诗人写诗都写些什么？是怎样写出来？又如何去读？江弱水编著的《诗的八堂课(精)》以系列讲座的形式，征引古今中外的诗作与诗论，就博弈、滋味、声文、肌理、玄思、情色、乡愁、死亡等话题，来展开有意义也有意思的讨论。每一讲都以独具魅力的作品，用别开生面的分析，给读者感性与知性的双重满足。既能用于学诗入门，也可作为诗学进阶。

六舟和尚被称为“九能儒僧”，释业之外，对于金石书画特别感兴趣，自述“一生之行谊志乎此，一生之嗜好亦志乎此”。他在书画、篆刻、制砚、刻竹、书画装裱、书籍装帧等方面都有不俗的造诣，而在全形拓，以及古砖花供、八破画等新型艺术领域，更是属于开创性的人物之一，取得了突出的成就。本书以追踪六舟一生行迹的方式，详细生动地记述了六舟生平的各个阶段，及其与当时文化名人如阮元等交往的实况。借此尽力去触及六舟的心路历程，尝试把握其在晚清学术与艺术发展过程中所起的作用。因而本书不但是六舟的生平艺术传记，也提供了很多19世纪中国艺术界交往的史料。另外，书中配有三百来幅精彩的插图。

新凤霞著的《美在天真》介绍：她，是一代“评剧皇后”，连周都说“三天不喝茶，不能不看新凤霞”；她，又是一位前卫女子，这辈子干的很前卫的事当属追求“戏剧神童”吴祖光，“霞光恋”至今为人们津津乐道；她，终其一生都在与黑暗和庸俗的旧世界决裂，又用炙热的感情歌颂新生活……她就是新凤霞，在她去世十九年后，这部辗转于中国台.湾、美国的手稿，终于重新展示在我们面前，这既是一代评剧皇后的传奇自述，又是一部三四十年代的老照片。

李佩甫著的《平原客》发生在豫中平原上。留美博士、国家首席小麦专家李德林生于梅陵，长于梅陵，根植并仰仗于这块楚汉交汇处的冲击平原，血脉与其镶接，成为梅陵很出色的研究者、播种者与收获者。他的生命律动本应随麦浪起伏，生生不息，拥有一望无际的人生坦途。
如果刘金鼎没有成为他的学生，如果罗秋旖永远能看到他眼神儿里的光，如果没有谢之长、没有徐二彩、没有赫连东山……甚至没有走上仕途，他的人生会怎样？

朱秀海著的《乔家大院(第2部)》以1911年辛亥革命爆发至1916年袁世凯称帝图谋破产的中国大历史为背景，讲述一代民族金融精英、山西祁县乔家堡乔家第五代传人乔映霁全力推动民族金融由落后的票号、钱庄向现代银行变革，实现中国的工业化，救亡图存、富国强兵，探索中国走向现代化的光明之路，而经历的一段悲壮人生。小说生动描绘了一个风云际会的大时代，深刻发掘中国商道诚信经营、以商救国、以商富民的文化精神，是一部大气厚重、耐人寻味的长篇小说。

本书是袁行霈先生的诗词赏析作品的抢先发售结集出版。袁行霈著的这本《好诗不厌百回读(精)》古诗词选自从《诗经》到《纳兰词》，跨越两千多年的经典作品五十首。本书在选题高度，作者的性，行文的优美，良好的适读性，适当的篇幅。

巫鸿教授的研究领域涉及中国古代美术史、中国当代艺术，著作的跨学科性很强，融合了历史文本、图像、考古、风格分析等多种方法，极富创见，对理解中国不同材质、时期、主题的美术作品都颇具启发性。
他的靠前部著作《武梁祠：中国古代画像艺术的思想性》（The Wu LiangShrine：The Ideology of Early Chinese Pictorial Art，1989）获1990年由全美亚洲学年会颁发的列文森奖（Joseph Levinson Prize）。《中国古代美术和建筑中的纪念碑性》（Monumentality in Early Chinese Art and Architecture，1995）一书被Choice杂志评为1996年杰出学术出版物，进而被《艺术论坛》列为20世纪90年代很有意义的艺术学著作之一。《重屏：中国绘画的媒介和表现》（The Double Screen：Medium and Representation in Chinese Painting，1996）获全美很好美术史著作提名。《黄泉下的美术》（Art of the Yellow Springs，2010）一书于2011年获国家文化遗产奖的靠前美术考古著作提名。其参与编写的重要著作还包括《中国绘画三千年》（1997）、《剑桥中国先秦史》（1999）等等。在从事中国早期艺术研究的同时，巫鸿教授还涉足中国当代艺术的领域，既策划展览又进行具体研究，论著颇丰。

这双眼睛被雾都的浓雾所笼罩，被若有若无的雨丝所掩饰，让刘云翔分不清哪是迷雾重重中的爱、哪是生死情人的泪。在以后漫长的岁月里，刘云翔将慢慢看穿岁月中的迷雾，看到那双眼睛里泪珠闪耀出来的爱的光芒……
《重庆之眼》是一部向生命致敬、向爱情致敬、向重庆致敬的作品。作品大气磅礴，交叉式结构精雕细琢，既体现了引人入胜的情节安排、表现了出神入化的细节描写，又体现了作者范稳自觉的文体追求，如“旧闻录”的布局，包括很多精彩议论，都恰到好处。通过重庆方言的运用，对于本土文化和地方风情的表现，有探索价值和较为有效的表现。

《我们的老院》是有名作家肖复兴先生的近期新散文作品集。这部作品是这位饱经岁月沧桑、历尽世事浮沉的作家，在追忆逝去的青春往事时留下的又一缕人生况味。老院，老北京普通百姓生活的场所，也是这座古城历史文化发展演化重要的一方舞台。这里铭刻了历史的变迁，这里有专属于一个社会群体的故事与传奇。它就像是一座民俗风情浓郁的博物馆，烙下了各种平凡人的平凡印记。在作品中，作者以朴实平和的文字，讲述着自己童年的无忧时光与青少年时代的阵痛与迷茫，同时也纪录下了那些发生在院子里的喜怒哀乐、苦痛与忧伤。我们也得以在这个微小的生活空间中，窥见一个时代普通国人的生存风貌。如今，老院的逐渐消失引发了老北京人一种强烈的文化焦虑感，这是整座城市历史的失忆。而这部作品，正是肖复兴先生以一位知识分子的担当，对伴随几代人一起生活成长的老院进行的一次有力度、有温度的历史书写，它为人们留下了一段仅属于这座城市的心曲。

《遥远的向日葵地》为李娟近两年开始写作并发表在《文汇报》笔会的专栏——“遥远的向日葵地”的近期新文字结集。“向曰葵地”在阿勒泰戈壁草原的乌伦古河南岸，是李娟母亲多年前承包耕种的一片贫瘠土地。李娟一如既往用她细腻、明亮的笔调，记录了劳作在这里的人和他们朴素而迥异的生活细节：她勤劳乐观的母亲、高龄多病的外婆，大狗丑丑小狗赛虎，鸡鸭鹅，以及日渐华盛，却被鹅喉羚毁了再种，种了又毁的九十亩葵花地……刻画的不只是母亲和边地人民的坚韧辛劳，更是他们内心的期冀与执着，也表达了对环境的担忧和对生存的疑虑。呈现出一种接近暴露在大自然中脆弱微渺的，同时又富于乐趣和尊严的生存体验。

宁肯著的《中关村笔记》以人物为经纬，选取中关村如柳传志、王选、冯康、吴甘沙、冯军、程维等不同时代成就卓著的代表人物，通过各自不同的侧重点，有如编织不同的乐章，展现每位优选人物怀抱理想、搏击奋斗的艰辛历程，展现大国崛起的精神，展现一代人的中国梦如何一步步成为现实。