“如果设计的用力之处总是停留在‘让今天的东西明天看起来更显旧’以及给好奇的餐桌提供‘新奇果实’，那么它遵循的就无非是技术本身的形式。”原研哉一针见血地指出绝大部分设计师（包括中国在内）对设计这件事情的看法。处于商业环境的要求或自身见的的浅薄，许多设计师对自身所处行业往往只停留在肤浅的表面，甚至认为不过设计师不就是熟练掌握FREEHAND、PHOTOSHOP等制图软件的的制图师（大多数我接触过的设计师对设计就是持有这种看法，这也是我对这个行业失望的主要原因）。用许多*做出几张视觉冲击力极强、很酷很炫的平面就是了不起的设计？在他眼中，设计不是一项技能，而是捕捉事物本质的感觉能力和洞察能力。 　　纵使无印良品的浪潮已经横扫*，成为时下许多年轻人的生活方式代言人。做为无印良品继山本耀司后新一代的艺术总监原研哉，你仍然可以从《设计中的设计》真切地感受到什么叫大师的谦卑，什么叫大师的智慧。他对设计的思考已经远远超出了设计层面，而是围绕信息传达这一设计的本质功能，以充满自省的精神在深化和反思自己的设计意识。着实令人感动。在这个狂飙躁进的社会，需要有人提醒我们放慢脚步，从多方面的脚步进行思考，而不是一味地向前，向前。 　　什么是信息建筑的思维传达？原研哉为日本的梅田医院设计的标识系统给了我很多启示。他透过标志创造出了柔化了的触觉空间。所有的标识都用白色的纯棉布进行设计，标识的台座部分被固定在墙壁或天花板上，房间号和提示信息则用丝网印在白色的棉布上，都可以进行拆洗。布料的质地是柔软的，所以给空间带来柔和的感觉。另一方面，白色纯棉很容易被小孩弄脏。既然容易弄脏为什么要用这种麻烦的设计呢？其实这是逆向思维，这样做可以向人们传达出一种信息：我们经常经常清洗容易脏的东西。院方正是通过这一行为向住院者表明了自己确保医院清洁的意愿。多么简单却又多么聪明的设计！设计不仅仅局限在视觉方面，更关乎到你的嗅觉、听觉、触觉、味觉。你可以透过设计调动你全身的感觉，让感官360度开放，这就是信息建筑的思维传达。他的这种思维方式极大地丰富了设计的概念，更将设计推向了一个宽广无垠的*。对于其他设计师而言呢，我*想说的是：你们把用在研究设计*的时间花在研究材料的质地、光感、色泽吧。 　　本书共分为八章，分别是设计到底是什么、21实际的日常用品再设计、信息建筑的思维方式、无中生有、对消费欲望的引导、在日本的我、有过这样的*博览会吗，讲到设计领域的再分配。每章都值得反复咀嚼和揣摩。观点接不接受是一回事，但值得学习、效仿的东西还是需要用心去品尝。 　　原研哉用他对设计的反思感动了我，另一方面他对设计理念的认知也带我撕开设计肤浅的外衣，看到另一个浩瀚无垠、如万花筒般缤纷的*。